12 de junio de 2021
Pensemos en nuestra novela favorita, y si tiene muchos capítulos los concentramos sólo en tres ok? Generalmente comenzamos a leer los agradecimientos, el prefacio y el índice, para navegar en todo el contexto y meternos en la trama. Sin embargo, bien podemos comenzar por el final, por el último capítulo, para verificar si es feliz o no, si los protagonistas quedan juntos o uno de ellos muere… yo lo hago siempre; no me gustan los finales trágicos ni las separaciones…
La costumbre nos dice que al comenzar a estudiar una sonata lo hagamos desde el primer movimiento, a partir del primer capítulo de la "novela".
Ahora bien, muchas aprendemos una de las dos o tres partes que lo conforman, y hasta ahí lo llevamos.
Luego pasamos o a otra sonata y hacemos lo mismo, y al final del camino somos nosotros quienes quedamos incompletos...
15 de febrero de 2021
En cualquier área, la docencia es uno de los caminos más delicados y comprometedores que podemos escoger.
Cuando decidimos enseñar, asumimos la responsabilidad de formar no sólo futuros docentes, sino pianistas ejecutantes, compositores y productores musicales.
Más allá de todo esto, nuestro gran compromiso es el de formar seres empáticos e interesados en “el otro”, buscadores, investigadores; pianistas entrenados para ampliar sus propios horizontes, aumentar y complementar su conocimiento musical con otros estudios que puedan enriquecer su actividad como docentes.
2 de septiembre de 2021
En este nivel de estudios, ya hemos adquirido destrezas importantes y contamos con un repertorio de mayor magnitud.
Técnicamente, para este momento tenemos en dedos todas escalas y arpegios Mayores y menores, arpegios en séptimas con inversiones y escalas cromáticas...
12 de mayo de 2021
Cuando comenzamos a estudiar formalmente un instrumento como es el piano, en nuestro caso, el primer paso que aprendemos será colocar y adaptar físicamente, y naturalmente, nuestro cuerpo, manos y dedos... esto si tenemos un maestro comprometido y responsable; es lo primero que debemos observar.
La técnica pianística es muy diversa y amplia, pues hoy en día tenemos a nuestra disposición un gran legado de escuelas que han conservado y depurado las técnicas específicas de lo que conocemos como nuestro mecanismo de articulación, y el tratamiento interpretativo y sonoro de las obras que se escribieron en los distintos periodos de la historia, y que todavía son parte fundamental de nuestra formación como músicos y ejecutantes.
Ahora bien, nos preguntamos ¿dónde se unen, y qué relación existe entre la historia y nuestra biografía, entre la biografía del compositor que estamos trabajando y nuestra leyenda personal, entre la leyenda personal que originó esta obra y nuestras memorias?
9 de mayo de 2021
Mientras estudiamos en el conservatorio o con nuestros maestros en clases privadas, muy pocas veces tenemos claro si vamos a enseñar lo que estamos aprendiendo o si tan sólo nos dedicaremos a tocar como solistas, en grupos de cámara, vamos a componer, o seremos directores de orquesta o coros… La música y particularmente los estudios de piano clásico, tienen infinidad de posibilidades, pero cuando tomamos la decisión de enseñar debemos hacer un alto y considerar muchos aspectos pues no será un camino fácil, sencillo, rápido, o a corto plazo.
8 de septiembre de 2021
Todo proyecto personal es un arma de doble filo. Lo visualizamos, lo vamos definiendo en el tiempo, organizamos los eventos que deseamos que sucedan paso a paso, así como debemos tomar en cuenta los posibles inconvenientes que puedan aparecer en el camino.
4 de diciembre de 2020
Todo el vasto Universo que está contenido en la variedad ilimitada de "Rhytmós", tiene como base un metrónomo que palpita dentro de nosotros… nuestro metrónomo natural: el pulso de corazón.
Como esto es así, todas las manifestaciones artísticas y en nuestro caso, la Música, se gestan y viven en nuestro interior, y a partir de allí se comunican en todas sus formas, fieles a nuestro "pulso" vital.
1 de mayo de 2021
Cuando decidimos comenzar a estudiar piano y buscamos información, nos encontramos con que hay una ilimitada variedad de métodos, escuelas, tendencias, tutoriales en YouTube. Sin embargo, hay aspectos fundamentales en este aprendizaje que no debemos pasar por alto, pues en ese caso llegaremos a “un techo” y de allí no pasaremos. ¿Cuáles son estos puntos clave que debemos comprender desde un primer momento, y evitar?
22 de enero de 2021
La música de cámara aparece durante la Edad Media, y permanece y evoluciona a través de cada periodo de nuestra historia hasta nuestros días. Era la música que se hacía para las “cámaras” del palacio, habitaciones o salones pequeños en los que sólo un grupo reducido de personas (generalmente la aristocracia), la disfrutaba.
Se hacía para pequeños conjuntos vocales e instrumentales, desde dos a cinco voces y con los instrumentos con los que se contaba para la época, y poco a poco esta práctica se fue difundiendo y extendiendo a los salones de la burguesía y de todos aquellos quienes podían cubrir los gastos de los ejecutantes, para las recepciones y banquetes. De esta manera, esta forma musical fue tomando forma y evolucionando hasta convertirse en una de las favoritas de todos los tiempos.
